Irreversible (Gaspar Noé, 2002)
La extrema dureza de algunas imágenes de la película de Noé, dividieron al público: unos se fueron de la sala en mitad de la escena de la violación, otros se quedaron para abuchear al final. Al realizador le gusta la polémica y, aunque lo volvió a intentar el año pasado con 'Love', lo cierto es que ya no causó tanto revuelo.
Pulp Fiction (Quentin Tarantino, 1994)
Este es uno de los ejemplos más destacables del fenómeno de los abucheos en Cannes. Por un lado, la película se hizo con la Palma de Oro en el mismo festival y cautivó al gran público tras su estreno comercial, convirtiéndose en un clásico instantáneo. Por otro, todos podemos disfrutar del momento en el que Tarantino sube a recoger el premio mientras una mujer grita desde su asiento, "¡Es una mierda!", a lo que el realizador responde con una elegante peineta. Para los curiosos, aquí está el vídeo.
María Antonieta (Sofia Coppola, 2006)
La rimbombante recreación de los últimos momentos del gran lujo real francés antes de la revolución, causó varios bandos tras su pase en el festival. Sus defensores, como Roger Ebert, señalaron que no más de diez personas abuchearon el film. En el New York Times fueron menos clementes y calificaron el patio de butacas como un espacio repleto de gritos de descontento y algún tímido aplauso. La directora, por su parte, declaró que al menos esto era mejor que una respuesta indiferente.
Crash (David Cronenberg, 1996)
El público de Cannes no suele ruborizarse demasiado por argumentos subidos de tono, pero cuando el complejo universo Cronenberg entró en contacto con la novela de J.G. Ballard, el resultado fue demasiado estomagante para muchos. Abucheada tras su pase y señalada como demasiado críptica y pretenciosa, sí logró ganarse el favor del jurado y de la crítica tras su paso por la Costa Azul.
Los idiotas (Lars von Trier, 1998)
El danés fue a por todas con esta película en la que sus protagonistas juegan a parecer discapacitados mentales. Con una propuesta de este calado, estaba claro que las críticas iban a ser intensas pero, por lo que parece, las quejas fueron destacables incluso dentro de los estándares del festival. Se dice que, durante la proyección, el crítico Mark Kermode gritó varias veces a la pantalla "¡Esto es una mierda!", recordando a muchos el incidente con Tarantino.
El árbol de la vida (Terrence Malick, 2011)
Cada pase de 'El árbol de la vida' terminaba con un conteo de abucheos y aplausos. Según el periodista que uno decida leer, verá que el bando más popular cambia de hábitos sospechosamente. Tras ser galardonada con la Palma de Oro, y estar nominada al Oscar a mejor película, dirección y fotografía, muchos cines habilitaron un servicio en el que devolvían el dinero a los espectadores que abandonasen la sala antes de los primeros veinte minutos. Parece que la división de opiniones perduró hasta sus últimas consecuencias.
La aventura (Michelangelo Antonioni, 1960)
El tempo y la falta de narrativa tradicional pudieron con un público que, pese a la presencia del equipo en la sala, se quedaron a gusto gritando a la pantalla. Se cuenta que tanto Antonioni como Monica Vitti salieron huyendo de la proyección, abrumados ante el odio del respetable que no frenó ni cuando la película recibió el Premio Especial del Jurado. Dos años después, el director y su protagonista volvería a recibir el mismo galardón por 'El eclipse', que también fue abucheada.
Corazón salvaje (David Lynch, 1990)
Este es otro de esos títulos que es abucheado durante el festival y puesto a caldo por la crítica pero que, de algún modo, logra ganar la Palma de Oro y termina convirtiéndose en todo un clásico. Las películas de Lynch tienen eso, y esta no sería la última en ser duramente recibida en el certamen francés.
Southland Tales (Richard Kelly, 2006)
Cinco años después de sorprender a todos con 'Donnie Darko', Richard Kelly llegó a la Costa Azul con una película a medio montar. Según parece, la versión que se vio allí duraba unos cuarenta minutos más que la edición final, tenía momentos de efectos digitales sin terminar y parte de la banda sonora no había sido compuesta. Esto causó múltiples abucheos y deserciones en mitad de la proyección, algo que deprimió al director que, dicho sea de paso, tampoco recibió grandes críticas cuando estrenó meses después el producto acabado.
Taxi Driver (Martin Scorsese, 1976)
Corrían tiempo oscuros, como siempre. En el 75 detonaron una bomba el día de la apertura del festival y, un año antes, descubrieron un explosivo en las inmediaciones. El ambiente estaba cargado y cuando Scorsese presentó su nihilista relato, muchos no terminaron de verlo con buenos ojos. El jurado, presidido por Tennessee Williams, cuestionó la idoneidad del tono violento de la película pero, pese a todo, terminaron eligiendo el título como merecedor de la Palma de Oro.
El código Da Vinci (Ron Howard, 2006)
La tontorrona adaptación que Ron Howard hizo del best seller de Dan Brown entusiasmó en Cannes. Sí, algunos abuchearon al final pero, según las reseñas del momento, gran parte de las quejas del respetable llegaron en forma de carcajadas ante las frases que Tom Hanks pronunciaba en la pantalla como si se las creyese. Los periodistas allí destinados estuvieron repitiendo citas de la película durante toda la semana, convirtiéndose en una de las comedias no pretendidas más destacables de la cita francesa. A Howard y compañía todo este cachondeo les dio igual, llevan tres entregas.
Anticristo (Lars von Trier, 2009)
En Cannes es donde Lars von Trier se hace grande. Allí sabe que será el centro de la actualidad a nada que diga alguna burrada, ya sea sobre la bondad de los nazis o sobre su puesto como mejor director del mundo. El público entra al juego y, según señalaron varios de los asistentes al primer pase de 'Anticristo', las risas y burlas hacia la película se descontrolaron en escenas como la del zorro parlante o la mutilación genital.
Malditos bastardos (Quentin Tarantino, 2009)
Aquí volvemos a encontrarnos con testimonios encontrados. Algunos medios, los más duros con las película, reseñaron que la falta de elementos característicos del director y su tono tontorrón hicieron que muchos abucheasen la producción en su premiere. Los más benévolos, destacaron la indiferencia del respetable a la salida.
